Un documental sobre la subcultura hip-hop y B-boying en los barrios económicamente más débiles de Delhi.
El sitio es Khirkee Extension de Delhi y los artistas estrella son un grupo de chicos larguiruchos que se hacen llamar Slumgods Millionaires. Su arsenal contiene algunos movimientos asesinos de B-Boying y raps como Politicians ki manmaani.
Nitish de Dhobi Ghat en Patel Chowk La escena de apertura del último documental de Shabani Hassanwalia y Samreen Farooqui, Gali, comienza con las celebraciones del Día de la Independencia. El sitio es Khirkee Extension de Delhi y los artistas estrella son un grupo de chicos larguiruchos que se hacen llamar Slumgods Millionaires. Su arsenal contiene algunos movimientos asesinos de B-Boying y raps como Politicians ki manmaani. La escena clavó la ira y las frustraciones que se están desahogando en las localidades económicamente más débiles de Delhi a través del vehículo del hip-hop y el B-Boying.
Además de Slumgods, la película presenta a Nitish de Dhobi Ghat en Patel Chowk, Ray de Devi Lal Nagar en Gurugram, 8 hindúes de Nepal Basti, RK Puram y Prabh Deep de Tilak Nagar, entre otros. La película, financiada con una subvención de la Fundación India para las Artes, no presenta historias de fondo de los artistas, pero da espacio a sus actuaciones, prácticas y batallas de rap. Extractos de una entrevista por correo electrónico con los realizadores:
Samreen Farooqui ¿Cuál es el hilo conductor que notó entre los artistas que los había llevado a comenzar con el hip-hop y el B-Boying?
pequeña mariposa naranja y negra
La mayoría de ellos son de una sección a la que se le mostró la promesa de la globalización y la ciudad sigue mostrándoles esta promesa de éxito, posibilidades y oportunidades. Pero, en realidad, la globalización les ha fallado, les ha dejado sin acceso a la educación, sin trabajo y sin mucho camino hacia el futuro al que aspiran. De alguna manera, han dado la vuelta a esto y han utilizado las mismas herramientas de la globalización (teléfonos móviles, Internet y YouTube) para protestar y expresar su disensión. La formación de la identidad también es un objetivo común. Ser anónimos no es una elección y su forma de arte los hace visibles, incluso si la ciudad, de lo contrario, los ignora.
¿Las personas que los rodean (su familia, amigos, vecinos) comprenden su ira, su política y su arte?
No, no hasta que se conviertan en estrellas de reality shows.
tipos de arbustos con nombre
Los temas expresados por estos artistas no son los que desencadenan protestas masivas. ¿Existe una política de atención cuando se trata de disentir?
Su personal es público y público, personal. Cómo se usó la forma como expresión de disensión, fiel a su avatar global, es lo que terminó siendo el tercer ojo de la película. La fuerza de eso nos hizo traer nuestro propio disenso, voces que son parte de nuestras vidas. La banda sonora, diseñada por Ashhar Farooqui, capturó esto maravillosamente y se encargó de nuestra angustia.
Solo una artista femenina aparece en la película. ¿Fue difícil encontrarla?
Encontrar mujeres en la escena de Delhi fue difícil. Pero está mejorando. De hecho, Sumko ahora tiene su propio equipo de mujeres. Pero la escena del hip-hop en Delhi es bastante masculina. Las mujeres tienen que demostrar su valía y llamar mucho más la atención. Además, cuando ya hay una lucha por el espacio, terminan habitando espacios en interiores que en exteriores. También se trata del cuerpo. Aquí las mujeres se esfuerzan por neutralizar su género. Se podía ver en la forma en que se viste Sumko.