Su héroe era extravagante y cortés, una ruptura con el pasado.

Con su libro recientemente publicado, Music, Masti, Modernity - The Cinema of Nasir Husain, Akshay Manwani pone el foco en el cineasta Nasir Husain, el maestro de los espumosos musicales populares.

Akshay Manwani

¿Qué te atrajo del cine de Nasir Husain?

Cuando era niño, vi Yaadon Ki Baaraat de Husain (1973) y Hum Kisise Kum Naheen (1977) varias veces. Luego estuvo Jo Jeeta Wohi Sikandar (1992) para quien escribió los diálogos. Estaba enamorado de este cineasta que había logrado tanto, pero se había escrito muy poco sobre su legado. Quería corregir eso. Conscientemente me mantuve alejado de escribir la biografía de Husain. Quería celebrar a Husain como cineasta, como técnico maestro. Quería contextualizar su lugar entre los muchos grandes cineastas del cine hindi examinando los temas y tropos dominantes en su cine. Cualquier otro enfoque habría diluido la importancia de Husain como autor.

¿Qué lo convierte en un cineasta moderno?

El universo cinematográfico de Husain tiene un aire muy moderno y cosmopolita. Había una celebración de cierta cultura de club anglófono en sus películas. Movilidad, vacaciones, emprender un viaje, todos dieron a sus películas como Jab Pyar Kisise Hota Hai (1961) y Phir Wohi Dil Laya Hoon (1961) una sensación de picnic. A diferencia de muchos cineastas de su tiempo, no tuvo problemas con las influencias culturales occidentales. Los jóvenes de sus películas iban a clubes, hoteles y se lo pasaban bien. Los personajes participaron en festivales juveniles, concursos de belleza y concursos de baile. Su héroe era extravagante, cortés, sofisticado y libre del peso del mundo, que fue una clara ruptura con el anterior héroe cinematográfico hindi. Por ejemplo, Shammi Kapoor en Tumsa Nehin Dekha (1957) y Rishi Kapoor en Hum Kisise Kum Naheen (1977).

¿Cómo crees que Husain logró repetir con éxito la misma fórmula una y otra vez?

Husain era un maestro en actualizarse a sí mismo de acuerdo con las nuevas tendencias. La fórmula involucró a un músico protagonista, la pareja principal que emprende un viaje, así como el elemento popular perdido y encontrado, todo esto se desarrolla principalmente en un escenario de estación de montaña. Entonces, si el héroe musical que presentó por primera vez en la protagonista de Shammi Kapoor Dil Deke Dekho (1959) está muy inspirado en Elvis Presley, entonces sus héroes musicales en películas posteriores como Yaadon Ki Baaraat y Hum Kisise Kum Naheen están influenciados por Woodstock. generación, la llegada de la discoteca y películas como Saturday Night Fever.

La música de sus películas era siempre buena. Gran parte de la sensibilidad musical de Husain era instintiva. Tanto Mansoor Khan (su hijo) como Aamir Khan (su sobrino) me dijeron repetidamente que tenía una habilidad especial para elegir la melodía correcta. Incluso en su elección de compositores musicales, ya sea OP Nayyar para Tumsa Nehin Dekha y Phir Wohi Dil Laya Hoon, o RD Burman en años posteriores para Yaadon Ki Baaraat, Caravan (1971), Baharon Ke Sapne (1967), Zamane Ko Dikhana Hai (1981): logró colaboraciones con los mejores y luego logró sacar lo mejor de estos compositores.

Muchas de las películas de Husain tienen momentos en los que se reproduce una canción occidental. Demostró su amor por la música occidental. Adaptó ese amor al cine hindi al presentar un personaje de músico de estilo occidental en Dil Deke Dekho. Antes de esa película, los personajes musicales en el cine hindi eran poetas urdu, cantantes de ghazal, personajes históricos como Tansen y Baiju Bawra y, por lo tanto, arraigados en una cierta tradición india.

¿Cuáles son las influencias perceptibles del tipo de cine de Husain en otros cineastas?

Con Husain, tenías un cineasta en cuya narrativa, el cortejo entre el héroe y la heroína jugó un papel muy importante. Hubo una celebración de canciones y las canciones en sí se entrelazaron muy estrechamente con la narrativa. Hoy en día, muchos cineastas comerciales convencionales, como Karan Johar, Ayan Mukerji o Imtiaz Ali, utilizan muchos de estos aspectos de la realización cinematográfica de Husain. Incluso Dilwale Dulhania Le Jayenge (1995) donde Raj y Simran se enamoran mientras viajan por Europa, es una repetición de lo que sucedió en las películas de Nasir Husain.

¿Qué cinco películas suyas recomendarías?

Dil Deke Dekho, su segunda empresa como director, que establece el marco para lo que hace Husain en sus películas posteriores. Teesri Manzil, que fue escrito por él y dirigido por Vijay Anand, que fusiona las sensibilidades de dos muy buenos cineastas. Baharon Ke Sapne, película con la que Husain rompió moldes y explicitó su política. Yaadon Ki Baaraat, que es su mejor película solo por la forma en que integra el mundo de Salim-Javed con el suyo. Jo Jeeta Wohi Sikandar, que fue dirigida por su hijo Mansoor Khan, pero para la que Husain escribió diálogos tan nítidos, divertidos y juveniles a la edad de 66 años.