Sangita Kathiwada habla sobre los 25 años de Melange y la necesidad de centrarse en la sostenibilidad

En un momento en que lo artesanal y lo orgánico no eran palabras de moda populares, y la sostenibilidad no era un hashtag de tendencia, el estudio independiente Altamount Road de Sangita Kathiwada buscó cambiar el léxico del diseño mediante la introducción de telas naturales, formas minimalistas y moda consciente.

Escaparate de la diseñadora Aneeth Arora en Past Continuous.

Para el primer aniversario de su tienda de diseñadores múltiples Melange en 1994, Sangita Kathiwada organizó un desfile de moda khadi en la icónica Royal Opera House de Mumbai. Diseñadores como Hemant Trevedi y Ramesh Nair, entre otros, trabajaron con la tela tejida a mano, encapsulando la filosofía personal y profesional de Kathiwada de vivir conscientemente y respetar la herencia. En un momento en que lo artesanal y lo orgánico no eran palabras de moda populares, y la sostenibilidad no era un hashtag de tendencia, el estudio independiente Altamount Road de Kathiwada buscó cambiar el léxico del diseño mediante la introducción de telas naturales, formas minimalistas y moda consciente.

Hoy, Melange es un hito en el sur de Mumbai, y para su 25 aniversario en diciembre, Kathiwada decidió evitar cualquier pompa y boato para una celebración tranquila en la propia tienda. Ella armó Past Continuous, una exhibición que intentó capturar el espíritu, la evolución y los logros de su tienda y, por lo tanto, brindar a los invitados una vista de primera fila de la evolución de la moda en la India.

Melange en Sangita Kathiwada.

Con sellos como Abraham & Thakore, James Ferreira, Raw Mango, Pero by Aneeth Arora, Savio Jon, Narendra Kumar, Anuradha Vakil y otros contribuyendo con su memoria Melange, era natural que Kathiwada se pusiera nostálgica también. Tenía 33 años y estaba rebosante de creatividad y buscaba una salida para compartirla. Tenía tanta energía, estaba pintando, escribiendo, bailando. Y en ese entonces no tenía ni idea de que abriría una tienda de moda. Solo necesitaba un espacio hermoso donde pudiera nutrir mi propia creatividad y la de los demás, dice Kathiwada, quien ha estudiado diseño gráfico, diseño de joyas, decoración de interiores y fotografía.

Una bodega convertida en un centro de servicio de radio, ubicada en el sótano de una estructura patrimonial de 100 años, podría haber sido un lugar poco probable, pero Kathiwada logró convertirlo en una plataforma de diseño, que ha lanzado las carreras de diseñadores. como Sabyasachi Mukherjee, Aki Narula, Priyadarshini Rao, Savio Jon y Rahul Mishra. Pero no todo fue fácil. En los tiempos de la semana anterior a la moda, Kathiwada recuerda cómo buscaba talento de diseño en instituciones como el Instituto Nacional de Tecnología de la Moda y la Universidad de Mujeres SNDT, a menudo subiendo a aviones a Bangalore, Chennai, Kolkata y Delhi. Los textiles fueron siempre mi primer amor. Al investigar y recorrer el país, encontré a personas increíblemente creativas que estaban dando a los textiles una nueva forma, forma y lenguaje. Preferí usar solo telas naturales y pude encontrar personas con ideas afines, y así es como el monstruo comenzó a rodar, dice ella.

La elección del camino sostenible hacia el éxito fue algo natural. Nací con esa forma de pensar. Crecí en una familia conjunta donde cosíamos nuestra propia ropa, hacíamos decoraciones florales y bordamos. Esa estética vibrante dio forma a mi creatividad. Solo pensaba en la ropa natural, las telas respetuosas con el medio ambiente, la ropa cómoda y el estilo, dice Kathiwada. Y los procesos en Melange siguieron su ejemplo con los hangares de bambú, el reciclaje de papel y la eliminación de los envases de plástico. No veo la sostenibilidad como una tendencia. Es la verdadera forma de vida. Es crucial para el futuro de nuestro planeta. Por lo tanto, todos los que trabajamos en el campo del diseño podemos utilizar nuestro alcance público para promover la sostenibilidad y concienciar a los consumidores, dice.

Kathiwada, que no se ve afectada en lo más mínimo por el estruendo de las redes sociales, continúa la búsqueda de etiquetas de ideas afines mientras se prepara para presentar la etiqueta sostenible del diseñador Viji Reddy, Alamwar, a los compradores de Mumbai esta semana. Nos hemos mantenido relevantes porque estamos en constante innovación. Trabajamos con el arte, la cultura, la fotografía y lo unimos todo y lo unimos a la moda. En Melange, creemos en crear conversaciones y fomentar el diálogo. Entonces, la nuestra es más como una galería, menos como otras tiendas de moda, y siempre hay un nivel de entusiasmo en torno a las nuevas actividades, dice Kathiwada.