Énorme de Sophie Letourneur: una sátira retorcida que destaca las dificultades de las mujeres

Énorme de Sophie Letourneur se desarrolla como un documental pero con un raro toque surrealista revela su intención cuando el estómago de Girard se hincha en proporciones excesivas.

La película se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Rotterdam. (Fuente: Plataforma de video IFFR)

En Sophie Letourneur's Enorme , la observación más profunda surge de una conversación informal. La pianista extremadamente talentosa y dolorosamente tímida Claire Girard (Marina Foïs) acababa de actuar. De pie en un rincón, sonrió tímidamente a sus admiradores. Su esposo Frédéric (Jonathan Cohen), quien también se duplicó como su agente y entrenador, estaba recibiendo cumplidos reservados para ella. Una mujer, esposa de un embajador, le pregunta a Girard el secreto de su talento a lo que ella responde con una sonrisa muda. En este punto, el hombre sin talento aparente más que mantener en orden la vida de su esposa comenta: Detrás de toda gran mujer hay un hombre. Y luego, como para probar su amplia declaración, le pregunta a su audiencia: Como esposas del embajador, a usted se le llama embajadora. Detrás de cada gran embajador, ¿hay una embajadora? Cortando la respuesta afirmativa, vuelve a preguntar: ¿Funciona al revés? Se le informa: Cuando una mujer hace el trabajo, se la llama embajadora, pero su marido no es conocido como embajador. No es nada. La profundidad del intercambio no solo rompe nuestra incapacidad general para tratar con un hombre que no ocupa el centro del escenario y su posterior borramiento, sino que también insinúa nuestra expectativa y aceptación voluntaria de una mujer como un segundo violín. Este sentimiento presagia en gran medida la película de Letourneur.

Girard, tan envidiosamente en control de su oficio, no exhibe nada de esa cualidad cuando se trata de su vida. Es su marido quien se ocupa de su funcionamiento diario. La gente le habla cuando quiere comunicarse con ella. Él planea sus conciertos, itinerarios, decide su atuendo y está visiblemente más feliz cuando se le pide que sea la primera mujer en realizar el Noche mágica . Este dominio puede parecer un ejemplo de masculinidad tóxica, pero el completo desapego de Girard de todo lo demás, salvo de su instrumento, convierte su dependencia en un caso de la necesidad deliberada de soledad de un artista. Ella es el prototipo del artista ensimismado y él refleja a aquellos que trabajan incansablemente al margen para proteger eso. Su matrimonio es entonces un arreglo velado y Letourneur subraya su funcionalidad en varios casos. Cuando Girard está exhausto, su pareja le pregunta con genuina preocupación si debería relajarse o complacerla, cuando ella olvida su cumpleaños, él le asegura que comprará algo con su tarjeta. Esta alianza sin trabas se trastorna cuando ayuda a una compañera de viaje a dar a luz en un vuelo y reconoce y comienza a nutrir los instintos paternos. Quiere tener un hijo. Al estar demasiado consumida con su profesión, hasta entonces se había decidido mutuamente que no tendrían un bebé. Es aquí donde Frédéric explota su confianza y reemplaza las píldoras anticonceptivas con bolitas de azúcar.

En la pequeña y retorcida película de Letourneur, el abuso de confianza bastante atroz casi se contrarresta colocándolo junto al egoísmo cegador de Girard. Su negativa a considerar a nadie más que a ella misma se convierte en una clara indiferencia hacia él. Entonces, el incidente impide que se convierta en una tragedia, ya que no logra evocar nuestra simpatía. El percance surge en cambio como un escenario donde el que había sido explotado durante mucho tiempo busca explotar ahora. El resultado es hilarante a regañadientes. Sin saber que está embarazada, Girard visita a un médico y se queja de náuseas. Teme tener cáncer (las náuseas son un signo temprano de cáncer) y cuando se le dice que va a tener un bebé durante una ecografía, su total incredulidad se muestra cuando exclama: ¡un bebé con cáncer! Su insensibilidad hacia el niño continúa mientras se restringe a su habitación y es Frédéric quien engorda (en consonancia con darle compañía a su esposa), va a sesiones para futuras madres para aprender lo (s) y no (s) durante el parto. La perspectiva de tener un hijo le da la oportunidad de ser finalmente quien crea algo, ser el artista en la relación.

Escrito por Letourneur y Mathias Gavary, Énorme juega con un cambio radical de roles de género. Es el marido quien se comporta como una esposa por excelencia y viceversa. Y si bien esto ayuda a construir una aparente sátira, funciona como un ardid eficaz para llevar a casa un punto más importante: el inmenso trabajo físico y mental al que se someten las mujeres durante el parto y la facilidad con la que tienden a perder su identidad durante ese proceso. La actitud indiferente de Girard funciona como un atributo excelente para expresar las dificultades y la confusión psicológica que experimentan las mujeres durante el embarazo sin ningún adorno maternal. Ella no oculta su malestar ni su difícil situación. Ella no permanece como un espectador mudo contento con presenciar cómo su identidad desaparece lentamente. Ella no quiere ser una dadora de nacimiento genérica. Su desafío es más evidente incluso después de saber lo que hace su esposo, el rencor que más amamanta es su preocupación por el feto. Ya no me ves, se queja.

Énorme de Letourneur se desarrolla como un documental pero con un raro toque surrealista revela su intención cuando el estómago de Girard se hincha en proporciones excesivas. La inflación desproporcionada le roba todo el romanticismo asociado con una barriga embarazada, restringiendo su movilidad y haciéndole las cosas visiblemente más difíciles. La enormidad de su golpe se convierte entonces en una alegoría literal que nos hace imposible mirar más allá de la longitud y la amplitud del esfuerzo físico de las mujeres en general y de ella en particular.

(La película se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Rotterdam)