El humilde patchwork regresa como tendencia dominante en las pasarelas y una herramienta útil para la moda sostenible.

Haciendo referencia a las técnicas tradicionales de acolchado como kantha y sujini y los textiles boro japoneses, mundialmente aclamados, que siguen un método similar de remendar y remendar, los diseñadores le están dando a la historia del mosaico una narrativa completamente nueva.

Piezas de mosaico de Yadvi Agarwal

EN FEBRERO, en la pasarela Walking Hand in Hand en Ahmedabad, conceptualizada por la Crafts Design Society Art Foundation, la diseñadora Paromita Banerjee envió un vestido de yugo de retazos como el atuendo final de su colección. Teñida en tonos de azul, la colección utilizó algodón kala índigo teñido naturalmente, creado en alianza con el maestro tejedor Vankar Shamji Vishram de Bhujodi, Kutch. Para Banerjee, con sede en Calcuta, fue la culminación de una asociación creativa satisfactoria y el vestido de retazos, con accesorios de un 'potli' de retazos, fue la encarnación de la filosofía continua de su marca. Banerjee usó hasta el último centímetro de la tela elaborada por Vishram, empleando los sobrantes para crear conjuntos de patchwork, como yugos, adornos, potlis (bolsa con cordón) y botones, un ejercicio que comenzó en 2011, como parte del esfuerzo de su marca homónima para reciclar ingeniosamente.

Banerjee comenzó a remendar historias sobrantes de colecciones pasadas por pura y simple codicia. No obtenemos tela; lo imaginamos desde la etapa del telar y trabajamos con los tejedores para hacerlo desde cero, por lo que nos volvemos bastante sentimentales a la hora de tirar cualquier pieza, dice Banerjee.

El diseñador ecológico de Puducherry, Naushad Ali, recoge todos los restos que caen al suelo en su línea de producción y los segrega en categorías de tipo de tejido, color y tamaño como práctica diaria. Luego, estos desechos se remendan y se usan para hacer una prenda, explicó al margen del International Fashion Showcase (IFS) anual durante la Semana de la Moda de Londres, donde sus creaciones de patchwork se exhibieron en febrero.

Creación de Paromita Banerjee

Si bien el humilde mosaico puede estar disfrutando de las tendencias este año, también abriéndose camino en las colecciones de pasarela de marcas internacionales e indias como Coach, Isabel Marant, Missoni, Pero, Payal Pratap, Doodlage, Indigene, Yavi y Diksha Khanna, entre otras. para muchos de estos talentos del diseño se ha convertido en algo más que una oferta estacional cíclica. Haciendo referencia a las técnicas tradicionales de acolchado como kantha y sujini y los textiles boro japoneses elogiados a nivel mundial, que siguen un método similar de remendar y remendar, estos diseñadores le están dando a la historia del mosaico una narrativa completamente nueva, incluso haciéndola parte del diseño de su marca. léxico.

Para Yadvi Agarwal de Yavi, la reutilización de textiles fue algo natural. Mientras cosía una prenda con telas, mi madre se hacía una kurta para ella, una blusa para mí y una bolsita con los restos. Crecer y verla ser tan innovadora con las telas de desecho me inspiró, recuerda Agarwal. Su etiqueta de un año, con su ideología de arte y moda, tiene como objetivo reutilizar los residuos de telas en productos conscientes. Hemos abordado nuestro proceso de reciclaje no solo a través del mosaico y agregando valor con detalles de puntadas kantha, sino también con el uso de teñido ecológico con pétalos de rosa y caléndula de las sienes para crear impresiones únicas en las prendas, dice Agarwal.

Lo que atrajo al fundador y director creativo de la marca de ropa masculina contemporánea Kardo, Rikki Kher, fueron las infinitas posibilidades de innovación y modelado que la técnica aporta. Estamos muy interesados ​​en el juego abstracto de las telas, ya que nuestra etiqueta tiene que ver con los textiles, dice Kher. Si bien ha obtenido telas de patchwork para colecciones anteriores, para su esfuerzo más reciente ha creado su propia tela cosiendo pañuelos de Madrás. Dadas las credenciales sostenibles de su etiqueta y su política de 'una pieza por una a medida', ha demostrado ser un desafío digno de abordar. La idea era utilizar productos y recursos existentes que ya están disponibles en el mercado. También disfrutamos de la alegría y nos gusta la idea de la aleatoriedad que viene con un paquete de pañuelos de Madrás, dice Kher, quien recicla aún más los desechos de tela en sombreros de pescador, bolsos bandoleras, forros de billeteras, etc.

Las fundas de cuero patchwork de Banerjee, las fundas para portátiles y las fundas 'khata' para portátiles también son muy vendidas, ya que los consumidores están empezando a comprender y apreciar los méritos del reciclaje. Todos hemos crecido en casas que reutilizan productos, desde botellas de plástico hasta telas de desecho. El consumidor indio de hoy está empezando a reconocer cómo estos procesos de reciclaje y reciclaje también agregan valor de diseño a los productos en la industria de la moda, dice Agarwal. Después de todo, como diría acertadamente Naushad Ali, Waste es un defecto de diseño.