La creación de un artista

Las obras invisibles del artista Bikash Bhattacharjee, que se exhiben en la capital, ofrecen un vistazo al mundo de un realista.

En 2006, unos días antes de la muerte de Bikash Bhattacharjee a la edad de 66 años, MF Husain lo describió como un pintor de nuestro tiempo, cuyos marrones se queman como en Rembrandt. El elogio para el artista de Bengala llegó en el prólogo de un libro sobre él de Manasij Majumder, que se tituló Cerca de eventos: Obras de Bikash Bhattacharjee.

El artista realista habría estado feliz, después de todo, a menudo había expresado su admiración por Rembrandt. Al igual que el artista holandés, también fantaseaba con el realismo, intentando reproducir los más mínimos detalles, alejándose también de la entonces popular distorsión de las figuras y la abstracción que perseguían la mayoría de los artistas de su tiempo. Fue un artista maestro. Desafortunadamente, no vemos muchas de sus obras porque la mayoría de ellas están en colecciones privadas y no salen a la venta, dice Vikram Bachhawat, director de Aakriti Art Gallery, quien ha montado una exposición del artista en su galería de Delhi. Titulada Human Face & Urban Space, la muestra presenta obras del artista de la época en que estudiaba en el Indian Art College, en los años 60. Tomado de la familia, el trabajo es una documentación de la realización del artista, desde los estudios rutinarios hasta los apresurados bocetos.

Estas son algunas de las obras de las que no quiso desprenderse. Proporcionan un sentido de dirección a su trabajo y el desarrollo de su estilo, dice su hija Balaka. Ella señala que los estudios de la figura titulados Body Language, se destacan como una marca de modernidad. Los temas van desde desnudos femeninos hasta pasteles de un joven con un pañuelo en la cabeza. Una mujer vestida con sari se sienta con las manos cubriéndose los ojos, tal vez con remordimiento. Estos dan una idea de su pensamiento, su búsqueda para perfeccionar los detalles de la anatomía humana, agrega Balaka.

Nacido en Kolkata, Bhattacharjee perdió a su padre a la edad de seis años. Si bien la inseguridad financiera empañó los años nacientes, el período también vio disturbios comunales que siguieron a la Partición de Bengala. La vida relajada y el entorno tradicional dejaron un impacto duradero que se reflejó en su arte arraigado en el idealismo cultural e inspirado en los ideales de izquierda. Pasó horas observando a los artesanos dando forma a los ídolos de Durga en Kumartuli, ubicado a orillas del Hooghly. Incluso antes de graduarse, tenía bocetos del derrumbe del Salón del Senado de la Universidad de Calcuta en 1959. Los años siguientes lo vieron pintar formas distorsionadas y jugar con collages.

Pronto, se unió a la Sociedad de Artistas Contemporáneos que incluía a artistas destacados de Bengala y fomentaba el libre pensamiento. Si bien su primer solo en Artistry House Gallery en Calcuta en 1965 había distorsionado paisajes y paisajes urbanos, se volvió hacia el realismo a finales de los años 60 con obras como Death of Antique (1968) para la exposición trienal de Delhi. Su serie más célebre quizás llegó en los años 70 en respuesta al movimiento Naxal. La serie Doll, también de los años 70, mostraba su decepción con la configuración política, con los juguetes tirados a las calles como cadáveres. Su Durga en los años 90 personificó la fuerza de las mujeres, hermosas y fuertes. Las cosas no han cambiado desde entonces. Todavía estamos luchando contra los mismos problemas y tenemos las mismas quejas, señala Bachhawat.

árboles de hoja perenne para cerca de privacidad

La exposición en Delhi da un vistazo a la creación del artista realista a través de obras que no se han visto antes. Así que están sus trabajos a lápiz de los años 60 a los 80. También hay un boceto de su socio B Shankar y acuarelas de los años 60: escaleras de madera que conducen a un techo en una obra sin título, sombras que cubren el piso de baldosas en Urban Space for Human-II y siluetas en una plataforma abarrotada en Urban Espacio para Human-III. También hay un artista detrás del caballete. Lo vemos en el trabajo, con el torso y las piernas visibles, pero Bhattacharjee mantiene oculta su identidad.

La exposición está en la Galería de Arte Aakriti hasta el 30 de abril.